Κριτική «Everybody’s Talking About Jamie»: Infectious for Young LGBTQ Audiences

Με Χρβόγε Μιλάκοβιτς /9 Σεπτεμβρίου 20218 Σεπτεμβρίου 2021

Σε αντίθεση με τους περισσότερους συμμαθητές του, ο 16χρονος Jamie New ξέρει ακριβώς τι θέλει να γίνει όταν μεγαλώσει: drag queen. Και, σε αντίθεση με την πλειονότητα των πανέμορφων wannabe γυναικείων μιμητών που έχουν εμφανιστεί στην οθόνη μπροστά του, αντιμετωπίζει εντυπωσιακά λίγα οδοφράγματα. Ο Τζέιμι έχει μια στοργική μητέρα, έναν υποστηρικτικό καλύτερο φίλο και ένα σχολείο γεμάτο με κλειστά παιδιά που δεν αργούν να ζεσταθούν μαζί της, καθιστώντας αυτή την λαμπερή έκδοση σε μεγάλη οθόνη του δημοφιλούς δέκτη West End του 2017 μια απροσδόκητα χαρούμενη υπόθεση. Το Everybody’s Talking About Jamie είναι για τους ομοφυλόφιλους εφήβους ό,τι ήταν το High School Musical για τους πιο κλειστόμυαλους συνομηλίκους τους: ένα χαρούμενο, νεανικό ράλι για τους νεαρούς ενήλικες θεατές που συνειδητοποιούν τον εαυτό τους.





Πριν από την πανδημία (και, πιο σημαντικό, πριν από τη συγχώνευση της Disney), η Fox πήρε το μιούζικαλ που αισθάνθηκε καλά για μια κυκλοφορία στη μεγάλη οθόνη. Θα ακολουθούσε τα βήματα του Love, Simon του στούντιο. Μια δεύτερη ξεδιάντροπα ομοφυλοφιλική, αναζωογονητικά μη επικριτική αφήγηση ενηλικίωσης για τους σημερινούς εφήβους. Στη συνέχεια, ο COVID χτύπησε και η Disney υποχώρησε. Τώρα, όμως, ο Jamie θα κάνει το ντεμπούτο του στο Amazon Prime, μετά από μια πληθωρική παγκόσμια πρεμιέρα στο Outfest, όπου ένα χωράφι γεμάτο από γκέι (και φιλικούς προς τους ομοφυλόφιλους) ενήλικες δέθηκαν με μια ταινία που δεν μπορούσε και δεν υπήρχε όταν αυτοί το χρειαζόταν περισσότερο.

Αυτό το παραμύθι της εργατικής τάξης, που διαδραματίζεται στο Σέφιλντ της Αγγλίας, συνδυάζει έναν ανηφορικό αγώνα σε στυλ Billy Elliot με τη ζωηρή ενέργεια και το χρώμα των ακατάλληλων Ινδιών στα μέσα της δεκαετίας του '90, όπως το Muriel's Wedding και το Ma vie en rose. Φανταστείτε έναν νεαρό στην πόλη mining να συγχρονίζει τα χείλη με τακούνια έξι ιντσών, αν νομίζατε ότι είναι δύσκολο να γίνεις χορευτής μπαλέτου. Είναι επιφανειακό, απλό και όλα λειτουργούν κάπως πολύ τακτοποιημένα, αλλά η απόλυτη ύπαρξη της ταινίας είναι λόγος χαράς. Και, λάβετε αυτό, όλα βασίζονται σε μια αληθινή ιστορία, όπως λέγεται στο ωριαίο τηλεοπτικό ντοκιμαντέρ της Jenny Popplewell, Jamie: Drag Queen στα 16. Οπότε, αν όλα φαίνονται σαν ένα παραμύθι ευσεβών στοχασμών, ξανασκεφτείτε το.



Επιφανειακά, το Everybody’s Talking About Jamie μοιάζει πολύ με τον περσινό χορό γιατί οι πρωταγωνιστές και στα δύο μιούζικαλ προσπαθούν να πείσουν ένα συντηρητικό σχολείο να επιτρέψει στους ομοφυλόφιλους μαθητές να παρακολουθήσουν έναν χορό που περιλαμβάνει LGBT. Στην ταινία του Ράιαν Μέρφι, μια λεσβία ήθελε να μοιραστεί ένα χορό με την κρυφή φίλη της με τον ίδιο τρόπο που μπορούν τα στρέιτ ζευγάρια, αλλά ο Τζέιμι φαντασιώνεται να φορέσει ένα φόρεμα. Αλλά εκεί τελειώνουν οι παραλληλισμοί. Οι σκηνικές εκδοχές των δύο ιδεών επωάζονταν ταυτόχρονα και κανείς δεν μπορούσε να κατηγορηθεί για κλοπή του άλλου.

Με την πρόσφατη έμφαση στις τρανς ταυτότητες, οι cisgender drag performers (τόσο σημαντικοί για την ομοφυλοφιλική κουλτούρα) έχουν πάρει πίσω θέση στις ταινίες, καθώς τα στοιχεία του παιχνιδιού ρόλων και του ντυσίματος περιπλέκουν τον πολιτικό λόγο. Για να είσαι μεταμφιεσμένος σε γυναίκα στο σημερινό περιβάλλον, πρέπει να είσαι πανίσχυρος άντρας. Όμως, όπως έδειξε το RuPaul’s Drag Race, οι άγριες drag queen δεν γεννιούνται πλήρως ανεπτυγμένες. Πρέπει να ξεκινήσουν από κάπου, καθιστώντας αυτή μια μάλλον ασυνήθιστη ιστορία γένεσης: το μεγάλο ντεμπούτο μιας πριγκίπισσας έλξης, με τον Richard E. Grant να παρέχει αξέχαστη υποστήριξη ως δάσκαλος του αγοριού, το τοπικό εικονίδιο drag Loco Chanelle.



Το Everybody’s Talking About Jamie σκηνοθέτησε ο Jonathan Butterell. Επινόησε το έργο στο Σέφιλντ με τον συνθέτη Dan Gillespie Sells (πρωταγωνιστή των Feeling) και τον συγγραφέα βιβλίων και στίχων Tom MacRae. Ωστόσο, η χαρακτηριστική έκδοση απαιτούσε νέους πρωταγωνιστές. Έτσι, αυτό είναι επίσης το σημαντικό ντεμπούτο του ηθοποιού Max Harwood. Ο Χάργουντ, ένας ψηλός, αδύνατος νεαρός άνδρας με αιχμηρά χαρακτηριστικά και έντονο βλέμμα που σπάει τον τέταρτο τοίχο από την πρώτη σκηνή, κοιτάζοντας το κοινό και προσελκύοντάς το από την αρχή, έχει τη σιγουριά να παίξει ένα από τα πιο ασύστολα γκέι χαρακτήρες να εμφανιστούν σε ταινία.

Όλοι στο σχολείο του Jamie πρέπει να φορούν μονόχρωμες μπλε στολές, κάτι που αναμφίβολα τροφοδοτεί την παρόρμηση του χαρακτήρα να ξεσπάσει στα αστραφτερά κόκκινα παπούτσια που λαμβάνει ως δώρο γλυκό 16 ετών από τη μητέρα του, Margaret (Sarah Lancashire). Ο Τζέιμι βάζει τα παπούτσια μέσα στην τσάντα του με την πεταλούδα - μια λαμπερή πινελιά προσωπικής όψης που δείχνει ότι δεν προσπαθεί να ταιριάξει - και τα παρουσιάζει στον μουσουλμάνο καλύτερό του φίλο, Πρίτι Πασά (Λόρεν Πατέλ), που είναι επίσης απόκληρος στην αυστηρή κοινωνία. Ο Πρίτι μπερδεύεται αρχικά, αλλά γρήγορα αποδέχεται την απεικόνιση του Τζέιμι ως αγόρι που κατά καιρούς θέλει να γίνει γυναίκα, πηγαίνοντάς τον στο House of Loco, ένα κατάστημα με προμήθειες συρμού που λειτουργεί από τον Hugo Battersby του Grant.



Τα τραγούδια είναι σχεδόν όλα αναπηδημένα, νούμερα κοιτάξτε με που στοχεύουν στον Τζέιμι και τον στενό του κύκλο. Ο σκηνοθέτης Butterell (από ένα υπόβαθρο χορογραφίας) παρουσιάζει με συντονισμένες κάμερες σε στυλ Kenny Ortega που χορεύουν και περιστρέφονται. Ταυτόχρονα, ο Τζέιμι - ή το alter ego της προσοχής Mimi Me - στέκεται στο κέντρο, με τα χέρια τεντωμένα. Αλλά ένα νέο στοιχείο κάνει τη διαφορά: ένα πρωτότυπο τραγούδι που ονομάζεται This Was Me, ένας φανταστικός ύμνος σε στιλ της δεκαετίας του '80 (τραγουδισμένο από τον Grant και τον Frankie Goes to Hollywood, Holly Johnson) που προσφέρει την τόσο αναγκαία ιστορία LGBT σε νεότερους ακροατές.

Το τραγούδι, το οποίο ακούγεται σαν ένα χαμένο demo του Boy George, παίζει σε ένα δραματικό μοντάζ στο σπίτι που εκτείνεται από το 1987 έως το 1992 και καλύπτει τις επιπτώσεις του AIDS, από πορείες για τα δικαιώματα των ομοφυλοφίλων και επισκέψεις στο νοσοκομείο της Πριγκίπισσας Νταϊάνα μέχρι τον θάνατο του Φρέντι Μέρκιουρι. (όπως και ο τότε σύντροφος του Hugo). Το Everybody’s Talking About Jamie θα μπορούσε να είχε χρησιμοποιήσει περισσότερες στιγμές σαν αυτές, όταν οι άνθρωποι δεν μιλούν μόνο για τον Jamie, αλλά τοποθετούν τη μάχη για τα βρέφη σε ένα ευρύτερο πλαίσιο, επειδή οι σημερινοί γκέι δεν αναγνωρίζουν πάντα τον αγώνα που άνοιξε το δρόμο.

Το γεγονός ότι η μεγαλύτερη πρόκληση του Jamie είναι εσωτερική είναι ένας σαφής δείκτης ανάπτυξης. Σύμφωνοι, δεν είναι όλα εύκολα για αυτό το παιδί. Ωστόσο, η Margaret είναι τόσο ενθαρρυντική που εξισορροπεί τον ομοφοβικό πατέρα του (Ralph Ineson), τον σχολικό νταή Dean Paxton (Samuel Bottomley) και ακόμη και τη σκληρή σύμβουλο σταδιοδρομίας του σχολείου, τη δεσποινίδα Hedge (Sharon Horgan), η οποία δεν φαίνεται ιδιαίτερα δεσμεύεται στην επιβολή των κανόνων. Φυσικά, ένα αρσενικό που φορά ένα φόρεμα στον χορό είναι ενοχλητικό. Όμως, δεδομένης της θεραπείας της Κάρι στο σχολείο της, ισχύει το παλιό ρητό της Βιρτζίνια Σλιμς: Έχεις προχωρήσει πολύ, μωρό μου!

ΣΚΟΡ: 7/10

Σχετικά Με Εμάς

News, Σειρά, Κόμικς, Anime, Παιχνίδια