Κριτική «A Tale Dark & ​​Grimm»: A Dark Story Told In A Light Manner

Με Χρβόγε Μιλάκοβιτς /8 Οκτωβρίου 20218 Οκτωβρίου 2021

Πολλοί άνθρωποι είναι εξοικειωμένοι με την ιστορία του Χάνσελ και της Γκρέτελ, η οποία γράφτηκε από τους αδελφούς Γκριμ το 1812. Αν και υποτίθεται ότι είναι για παιδιά, αυτό το γερμανικό παραμύθι δεν είναι το ανάλαφρο αφρισμένο είδος όπου είναι όλα κουτάβια και ουράνια τόξα. Επικεντρώνεται στο πώς τα αδέρφια εγκαταλείπονται στο δάσος και προσγειώνονται στο δίχτυ μιας κανιβαλίστριας μάγισσας που τα παχαίνει για να τα φάει. Ειλικρινά, είναι η τέλεια συνταγή για έναν εφιάλτη για τα ευαίσθητα μυαλά των μικρών.





Διάφορες εκδοχές αυτής της ιστορίας, καλές και κακές, έχουν αναπτυχθεί όλα αυτά τα χρόνια και το Netflix είναι ο τελευταίος παραγωγός που έδωσε μια ευκαιρία σε αυτή την εμβληματική ιστορία. Κυκλοφορεί σε μια σειρά κινουμένων σχεδίων που κάνει πρεμιέρα στην πλατφόρμα ροής με τίτλο «A Tale Dark & ​​Grimm» που βασίζεται στην ομώνυμη σειρά βιβλίων με τις μεγαλύτερες πωλήσεις του Adam Gidwitz. Η αφήγηση ακολουθεί τις συναρπαστικές περιπέτειες των αγαπημένων αδερφών όλων Χάνσελ και Γκρέτελ και εκτείνεται σε δέκα ημίωρα επεισόδια για την πρώτη σεζόν. Το «A Tale Dark & ​​Grimm» είναι διαθέσιμο για ροή στο Netflix από τις 8 Σεπτεμβρίου.

Αυτό το φανταστικό σόου περιλαμβάνει τις φωνές του Andre Robinson από το «The Loud House» και του Raini Rodriguez, που είναι περισσότερο γνωστός για ' Jurassic World: Camp Cretaceous» , ως Hansel και Gretel αντίστοιχα με άλλους χαρακτήρες της σειράς να έχουν τη φωνή των Scot Adsit, Ron Funches, Erica Rhodes, Adam Lambert, Eric Bauza, Tom Hollander, Missi Pyle και Nicole Byer. Το animation φτιάχτηκε από την καναδική εταιρεία Jam Filled Entertainment που είναι υπεύθυνη για τη μακροχρόνια σειρά «Thomas and Friends». Ο βετεράνος του κλάδου Simon Otto, ο οποίος έχει αναγνωριστεί καλύτερα για την τριλογία «Trollhunters: Tales of Arcadia» και «How to Train Your Dragon», λειτουργεί ως επιβλέπων σκηνοθέτης και εκτελεστικός παραγωγός της σειράς. Άλλοι συντελεστές της σειράς είναι οι Jamie Whitney και Meredith Layne.



Αυτό το χαρακτηριστικό αφηγείται την ιστορία του Χάνσελ και της Γκρέτελ αλλά τώρα με μια ανατροπή στην ιστορία τους. Ενώ στον αρχικό μύθο, είναι απλοί αγρότες, σε αυτή την εκδοχή, είναι ένας πρίγκιπας και μια πριγκίπισσα που τρέχουν μακριά από το κομψό παλάτι τους αφού ο πατέρας τους απειλεί να βάλει το κεφάλι τους στη γκιλοτίνα. Φοβισμένοι για τη ζωή τους, το βασιλικό δίδυμο περιπλανιέται σε ένα μαγεμένο δάσος, αναζητώντας τους τέλειους γονείς. Στην αναζήτησή τους, απροσδόκητοι αφηγητές καθοδηγούν το κοινό στις συναντήσεις τους καθώς συναντούν μάγους, μάγους και ακόμη και τον ίδιο τον διάβολο. Τα αδέρφια μαθαίνουν επίσης τις αληθινές ιστορίες πίσω από άλλα κλασικά παραμύθια Γκριμ. Το ζευγάρι τα κάνει όλα αυτά για να αποκτήσει τον πλήρη έλεγχο της μοίρας του, με στόχο την απόλυτη ευτυχία για πάντα.

Σε σύγκριση με τους προκατόχους του, το «A Tale Dark & ​​Grimm» είναι μια πιο ελαφριά εκδοχή του τρομακτικού υλικού όταν τοποθετείται δίπλα-δίπλα με το πρωτότυπο, αλλά εξακολουθεί να έχει μερικές πολύ σκοτεινές αποχρώσεις. Για παράδειγμα, η μάγισσα που τρώει τον άνθρωπο εξακολουθεί να εμφανίζεται σε ένα από τα επεισόδια, και υπάρχει ένας ανατριχιαστικός άντρας που συνεχίζει να τους ακολουθεί. Αν και ο τρόπος με τον οποίο παρουσιάζονται όλα αυτά θα ενσταλάξει απέραντο χιούμορ στους αξιολάτρευτους μούντσκινς, ωστόσο οι ενήλικες μπορεί να βρουν τα ανησυχητικά νοήματα πίσω από αυτό που απεικονίζεται στην οθόνη.



Κάθε επεισόδιο της σειράς ακολουθεί ένα διαφορετικό παραμύθι στις ζωές του ντουέτου, οι οποίες συνδυάζονται από την επιθυμία τους να ανήκουν κάπου όπου τους αγαπούν και τους αποδέχονται. Είναι πολύ απογοητευτικό να πιστεύει κανείς ότι ο πατέρας τους θα απειλούσε να αποκεφαλίσει τα ίδια του τα παιδιά, κάτι που τα έκανε να τρέξουν μακριά και να προσπαθήσουν να τραφούν για τον εαυτό τους αντί να μένουν σε μια ζωή άνεσης και πολυτέλειας που θα μπορούσε να βάλει τέλος στη ζωή τους ανά πάσα στιγμή. Τρία κοράκια βοηθούν το κοινό να περάσει στην ιστορία, και απλώνονται σε όλη τη σειρά, κάτι που χρησιμεύει ως υπενθύμιση στους θεατές τι συμβαίνει. Το πρώτο κοράκι είναι ένας ψυχοπαθής που αγαπά τη βία που αντιπροσωπεύει μια ομάδα ανθρώπων που έχουν τέτοια χαρακτηριστικά και τρόπους. Ο άλλος ανησυχεί για την ψυχική ευημερία του κοινού, περισσότερο σαν τον θεραπευτή. Ο τρίτος είναι ο αφηγητής της σειράς. Αυτό το τρίο σπάει ξεκαρδιστικά τον τέταρτο τοίχο για να μιλήσει απευθείας στο κοινό, το οποίο αιχμαλωτίζει και διατηρεί την προσοχή του, ρουφώντας το στον παραμυθένιο κόσμο των αδερφών.

Κάτι αξιοθαύμαστο στην παράσταση είναι η χρήση του χιούμορ για να εξουδετερώσει το φαινομενικά βαρύ κεντρικό θέμα. Ακόμη και οι πιο σκοτεινές στιγμές γίνονται λίγο πιο ελαφριές χάρη στη συμπερίληψη κάποιων κωμικών πτυχών. Δεν είναι μια ολοκληρωμένη γιορτή γέλιου, αλλά είναι αρκετά καλό για να διώξετε τους διαφαινόμενους εφιάλτες. Σε κάποιο σημείο, τα κοράκια που αναφέρθηκαν προηγουμένως αναρωτιούνται συνεχώς εάν είναι εντάξει για τα παιδιά που παρακολουθούν να εκτίθενται σε αυτό το περιεχόμενο και για να είμαι ειλικρινής, το ενήλικο κοινό είναι βέβαιο ότι θα κάνει την ίδια ερώτηση πολλές φορές.



Τα σκηνικά και οι σκηνές είναι όμορφα και πολύχρωμα και οι περιπέτειες φαίνονται τόσο διασκεδαστικές. Οι διάφορες αφηγήσεις είναι μαγευτικές για παρακολούθηση, υπάρχουν πολλές ζωντανές και διασκεδαστικές στιγμές και τα νεότερα μέλη του κοινού μπορούν να αντλήσουν σπουδαία μαθήματα από την παράσταση. Το συναισθηματικό θέμα της αγάπης και της οικογένειας παίζει όμορφα σε όλη τη σειρά.

Από την άλλη, υπάρχουν κάποιες καταθλιπτικές στιγμές που θα μπορούσαν εύκολα να τρομάξουν τα μικρά, αλλά παρόλα αυτά, τα takeaway, τελικά, εξυπηρετούν τον σκοπό τους να εκπαιδεύσουν τους νέους της κοινωνίας για τους κινδύνους που πλημμυρίζουν τον έξω κόσμο.

Το animation είναι όμορφα φτιαγμένο. Οι περισσότερες από τις σκηνές είναι σε 3D, αλλά η σειρά αλλάζει επίσης σε 2D, το οποίο εξακολουθεί να είναι υπέροχο. Η αντίθεση και η εναλλαγή μεταξύ των δύο στυλ συνδυάζονται όμορφα, με αποτέλεσμα ένα οπτικό θέαμα που είναι ζεστό και αξιαγάπητο.

Γενικά, παρόλο που το κοινό αισθάνεται ότι γνωρίζει την ιστορία και πού κατευθύνεται, οι συγγραφείς εισάγουν μια ξαφνική ανατροπή που απομακρύνει το κοινό και κρατά τα πράγματα ενδιαφέροντα. Για παράδειγμα, όταν τα δύο άτομα συναντούν τη μάγισσα με όρεξη για παιδιά, κάποιος είναι πολύ περίεργος γιατί θα πήγαιναν εκεί, και όταν η κακιά αποκαλύπτει γιατί απολαμβάνει τα παιδιά, σίγουρα θα γελάσει δυνατά μόλις ειπωθεί ο λόγος.

Παρά το γεγονός ότι όλα τα επεισόδια είναι πιασάρικα και σαγηνευτικά, αν κάποιος δει τη σειρά σε μία συνεδρίαση, μπορεί να νιώσει ότι το κόλπο είναι υπερβολικό και λίγο συντριπτικό καθώς συνεχίζει κανείς, τα γέλια γίνονται λιγότερα, αρχίζει να ενδιαφέρεται λίγο λιγότερο για την ιστορία. Έτσι, το φαγοπότι μπορεί να μην είναι καλή ιδέα, ειδικά για το ενήλικο κοινό.

Γενικά, η ιστορία είναι καλοφτιαγμένη. Είναι αρκετά απλό για το νεανικό κοινό να το κατανοήσει και να το απολαύσει και πολύπλοκο για να προσελκύσει τους ενήλικες. Οι χαρακτήρες, το περιεχόμενο και η αφήγηση είναι αρκετά ενδιαφέροντα. Τα φωνητικά ταλέντα αφηγούνται την ιστορία, με τις φωνές να ταιριάζουν απόλυτα με τους χαρακτήρες που αντιπροσωπεύουν. Ο Adam Lambert ως λέξη crafting devil ήταν ξεκαρδιστικά εντυπωσιακός. Είναι μια υπέροχη παράσταση που συνδυάζει χιούμορ και καρδιά και σίγουρα αξίζει κάθε λεπτό.

ΣΚΟΡ: 8/10

Σχετικά Με Εμάς

News, Σειρά, Κόμικς, Anime, Παιχνίδια