Με Ρόμπερτ Μιλάκοβιτς /25 Αυγούστου 202125 Αυγούστου 2021 Στην αρχή, μπορεί να πιστεύετε ότι η ταινία CODA της Sian Heder έχει να κάνει με προβλέψιμους ρυθμούς που έχετε παρακολουθήσει πολλές φορές στο παρελθόν. Άλλωστε, σε ένα αρκετά οικείο σενάριο ενηλικίωσης, ακολουθεί ένα λαμπερό μικροαστικό κορίτσι από πενιχρά ξεκινήματα που φαντάζεται να σπουδάσει μουσική στη μεγάλη πόλη. Υπάρχει ένας αισιόδοξος δάσκαλος, ένας υπέροχος ενθουσιασμός, εγκάρδιες συλλογές πρόβας, μια ακρόαση υψηλού στοιχήματος και, φυσικά, μια οικογένεια καχύποπτη για τις φιλοδοξίες των παιδιών της. Ίσως πιστεύετε ότι γνωρίζετε ήδη όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για αυτό το comfort food με την πρώτη ματιά.
Η CODA θα σας αποδείξει ότι κάνετε λάθος. Περιποιητικό, πληθωρικό και στολισμένο με τις μεγαλύτερες καρδιές. Δεν είναι ότι ο Heder δεν εκτιμά τους κανόνες που αναφέρονται παραπάνω για την αξία τους. αυτή κάνει. Δεν βγάζει τίποτα λιγότερο από ένα όμορφο θαύμα με την ταινία της, της οποίας ο τίτλος είναι ακρωνύμιο: Child of Deaf Adult, λυγίζοντας τη φόρμουλα και παρουσιάζοντας αυτήν την αναγνωρισμένη ιστορία μέσα σε ένα νέο, ίσως ακόμη και πρωτοποριακό σκηνικό με τέτοια φροντίδα, προσεκτικά παρατηρούμενη ακρίβεια. Το εξαιρετικά ταλαντούχο κορίτσι εν λόγω εδώ τυχαίνει να είναι ένα, το οποίο υποδύεται η Emilia Jones. Διαπραγματεύεται τις αποχρώσεις της ταυτότητας, των παθών και των οικογενειακών προσδοκιών της, προσπαθώντας να τις εξισορροπήσει χωρίς να πληγώσει τα συναισθήματα κανενός, συμπεριλαμβανομένων των δικών της.
Το CODA, για να είμαστε ειλικρινείς, βασίζεται στη γαλλική ταινία La Famille Bélier, επομένως η ιδέα δεν είναι εντελώς μοναδική. Το σύνολο είναι αυτό που διακρίνει αυτή την παράσταση και έχει σημαντικό αντίκτυπο. Ενώ οι ηθοποιοί που ακούγονταν αντιπροσώπευαν την οικογένεια στο καλοπροαίρετο πρωτότυπο (εκτός από τον αδερφό, τον οποίο έπαιζε ο κωφός ηθοποιός Luca Gelberg), παίζονται όλοι από πραγματικούς κωφούς ηθοποιούς στην ταινία του Heder. Η θρυλική βραβευμένη με Όσκαρ Marlee Matlin, ο Troy Kotsur που κλέβει τη σκηνή και ο Daniel Durant ηγούνται ενός αστρικού καστ που εμποτίζει την εκδοχή της με έναν ιδιαίτερο, φυσικό τύπο τρυφερότητας.
Η Τζόουνς υποδύεται τη Ρούμπι, μια 17χρονη μαθήτρια γυμνασίου στο Γκλόστερ της Μασαχουσέτης, η οποία σηκώνεται στις 5 το πρωί κάθε μέρα για να βοηθήσει την οικογένειά της – τον πατέρα της Φρανκ (Κότσουρ), τη μητέρα της Τζάκι (Μάτλιν) και τον αδερφό Λέο (Ντουράντ). — στο σκάφος τους και στην επιχείρηση ψαριών που άνοιξε πρόσφατα. Ο Heder δεν χάνει χρόνο για να μας δώσει μια αίσθηση της καθημερινής ρουτίνας της Ruby. Επειδή είναι το μόνο μέλος της οικογένειας Rossi που ακούει, έχει συνηθίσει να είναι η μεταφράστριά τους στη νοηματική όταν είναι έξω δημόσια. Περνά τις μέρες της μεταφράζοντας κάθε σενάριο που μπορεί να φανταστεί κανείς με δύο τρόπους: στις συναντήσεις της πόλης και στο ιατρείο (ένα πρώιμο παράδειγμα του οποίου παίζει μεγάλο γέλιο χάρη στις χρυσές κωμικές μπριζόλες του Kotsur).
Αυτό που έχει η Ρούμπι φαίνεται να είναι τόσο ισορροπημένο και προκαλεί δέος που χρειάζεται λίγος χρόνος για να συνειδητοποιήσουμε πόσο επιβαρυντική είναι η όλη κατάσταση για τη νεαρή κοπέλα, παρά την ωριμότητα και το αίσθημα ευθύνης που έχει πολύ πάνω από τα χρόνια της. Αρχικά, γνωρίζει καλά τα πάντα για τους γονείς της, συμπεριλαμβανομένων των ιατρικών ανησυχιών τους και (προς τρομαχτική της φρίκη) τη σεξουαλική τους ζωή. Όταν ο κόσμος της ακοής είναι αγενής ή περιφρονητικός, υιοθετεί σχεδόν προστατευτικά ένστικτα, βάζοντάς τα πάντα πρώτα.
Όταν η Ρούμπι μπαίνει στη χορωδία του σχολείου και αποκαλύπτει το ταλέντο της στο τραγούδι, τη βγάζει από την ισορροπία. Την φέρνει σε αντίθεση με την οικογένειά της, ειδικά όταν αποφασίζει να κάνει αίτηση στο Berklee College of Music της Βοστώνης, υιοθετώντας ένα πρόγραμμα προβών που συχνά έρχεται σε αντίθεση με τις επιχειρηματικές υποχρεώσεις της οικογένειάς της. Ο Μάιλς (Ferdia Walsh-Peelo από την Sing Street), ένα ντροπαλό αγόρι με γνήσιο θαυμασμό για τη Ruby, περιπλέκει ακόμη περισσότερο τα πράγματα.
Ας υποθέσουμε ότι υπάρχει ένα ελάττωμα σε αυτή την ταινία. Σε αυτή την περίπτωση, είναι το πόσο μακριά φτάνει ο Χέντερ με τον Μπερνάρντο Βιγιαλόμπος του Eugenio Derbez, έναν χαρακτήρα που με κάποιο τρόπο μεταφέρει μια τεχνητή κωμωδία σε μια κατά τα άλλα γνήσια ταινία. Ο Derbez κάνει ό,τι καλύτερο μπορεί με μια σειρά από γενικές γραμμές διαλόγου, αλλά οι σκηνές του δεν προσγειώνονται πάντα με την ίδια ειλικρίνεια όπως το υπόλοιπο CODA. Ωστόσο, αυτή η έλλειψη κρίσης φαίνεται ασήμαντη σε μια ταινία τόσο συναισθηματική, τόσο σε επαφή με τον παλιομοδίτικο χαρακτήρα της που είναι πιο ευχάριστος στο πλήθος.
Και πολλές άλλες μορφές ειλικρίνειας σε όλο το CODA το αντισταθμίζουν, από την απεικόνιση του Cape Ann και του κόσμου γύρω του από την Heder μέσα από ζωντανά στοιχεία μέχρι το πώς αναγνωρίζει τις χαρές και τις λύπες μιας εργατικής οικογένειας με ειλικρίνεια και χιούμορ, χωρίς να τους κάνει να νιώθουν ένοχοι.
Πάνω από όλα, μας πείθει ότι οι Rossis είναι μια πραγματική οικογένεια με φυσική χημεία, γνήσιες σχέσεις και τις δικές τους προκλήσεις, μοναδικές και κοινές όπως κάθε άλλη οικογένεια. Το μονοπάτι που επέλεξε η Ruby αποτελεί παράδειγμα της ατομικότητας αυτών των τακτικών μαχών. Το ταλέντο της Ruby που βασίζεται στον ήχο θα την ξεχώριζε από τους υπόλοιπους Rossis; Πώς θα ήταν η ζωή του κουαρτέτου αν η Ρούμπι αποφάσιζε να φύγει;
Ο Χέντερ συλλαβίζει τις απαντήσεις ανοιχτά σε πολλές υπέροχα γενναιόδωρες (και, για αυτόν τον παρατηρητή, δακρύβρεχτες) στιγμές, ιδιαίτερα σε ένα ζευγάρι που παίζει σαν καθρέφτης του άλλου. Κατά τη διάρκεια ενός, όλος ο ήχος εξαφανίζεται ενώ η Ruby τραγουδά μπροστά στα αγαπημένα της πρόσωπα, επιτρέποντάς μας να δούμε τις πράξεις της μέσα από τα μάτια των κωφών. Ο ήχος δεν έχει σημασία στο άλλο, το οποίο διαθέτει ένα καλά επιλεγμένο κομμάτι που μπορεί να ζεστάνει ακόμα και τις πιο κρύες καρδιές. Γιατί μέσω της κοινής τους γλώσσας, ο Heder διαβεβαιώνει ότι βλέπουμε την απεριόριστη αγάπη που υπάρχει.
Το CODA παρουσιάζει έναν απλό λόγο για τη συνάφεια της αναπαράστασης στην οθόνη: ένας αιώνας ταινιών που δημιουργήθηκαν από ομοιογενείς απόψεις άφησε τόσες πολλές ιστορίες που δεν έχουν αναφερθεί και νέες εμπειρίες. Είναι μια απλή απόλαυση να παρακολουθείς γνωστά δράματα να ξετυλίγονται στα χέρια ηθοποιών που συχνά περιορίζονται σε δεύτερους ρόλους. Η Matlin είναι μια υστερική, ζωηρή σταρ του κινηματογράφου που συνήθως υποδύεται τον Κωφό χαρακτήρα, αλλά είναι επίσης μητέρα, σύζυγος και επιχειρηματίας σε αυτήν την ταινία. Η Χέντερ πατάει ό,τι έχει να δώσει στην οθόνη.
Το CODA είναι γυαλισμένο, ακόμα κι αν είναι λίγο γλυκό για κάποια γούστα. Ήμουν ευγνώμων για τη γιορτή της ταινίας για την οικογένεια, τους φίλους και τη ζωή σε μια οδυνηρή στιγμή.
Στο Apple TV+ σήμερα.